제이홉 'MONA LISA': 조용필의 무표정 모나리자에 찾아준 매력적인 미소 (2025년 신곡 리뷰)

제이홉 'MONA LISA': 조용필의 무표정 모나리자에 찾아준 매력적인 미소 (2025년 신곡 리뷰)
방탄소년단 제이홉, 신곡 'MONA LISA'로 돌아오다

2025년 3월 21일, 방탄소년단(BTS)의 제이홉이 신곡 **'MONA LISA'**를 발표하며 팬들의 마음을 사로잡았다. 빅히트 뮤직을 통해 공개된 이 곡은 매력적인 상대에게 빠진 설렘을 레오나르도 다 빈치의 걸작 '모나리자'에 비유한 곡으로, 제이홉 특유의 위트와 감성이 담긴 작품이다. 이번 포스팅에서는 제이홉의 'MONA LISA'와 조용필의 1988년 명곡 '모나리자'를 비교하며, 두 곡의 차이점과 매력을 SEO에 최적화된 형식으로 분석해 보겠습니다.

'MONA LISA'와 '모나리자': 37년을 잇는 감성의 재해석

조용필과 제이홉, 두 시대를 대표하는 아티스트가 '모나리자'를 주제로 삼아 완성한 곡은 접근법에서 극명한 차이를 보인다.

조용필 '모나리자' (1988): 무표정하고 눈물 없는 대상에 대한 아쉬움과 자조를 강렬한 록 사운드와 파워풀한 보컬로 표현.
제이홉 'MONA LISA' (2025): 매력적인 미소를 지닌 '모나리자'를 통해 사랑에 빠진 순간의 설렘을 그루비한 힙합 알앤비로 풀어냄.
제이홉은 조용필의 '모나리자'가 가진 무표정한 이미지를 뒤바꿔, "다이아몬드 귀걸이가 어울리는 미소"를 가진 섹시하고 매력적인 존재로 재탄생시켰다. 이는 단순한 리메이크가 아닌, 새로운 시각으로 재해석한 결과물이다.

제이홉 'MONA LISA' 가사 분석: 위트와 감성의 조화
'MONA LISA'의 가사는 사랑에 빠진 상대를 예술 작품에 비유하며 재치 있게 표현된다.

주요 가사 :

"액자에 담고 싶은 작품(Art piece to frame)"
"그림처럼 보이는(Lookin' just like a paintin')"
"스트레스와 루이를 떨쳐내줘(Love the way you take the 'stress' and 'Louis' off of me)"
특히 "루이"와 "스트레스"는 루브르 박물관의 역사적 맥락(루이 14세와 걸작 관리의 스트레스)을 연상케 하며, 가사에 깊이를 더한다. 또한, "그녀는 내가 움직이는 걸 알아. 멈출 수 없어"와 같은 구절은 루브르 박물관에서 '모나리자'를 보려는 인파 속 상황을 사랑의 끌림으로 묘사한 독창적인 요소다.

사운드와 퍼포먼스: 제이홉만의 색깔

사운드: 조용필의 강렬한 록과 달리, 제이홉은 그루비한 힙합 알앤비를 선택해 부드럽고 감미로운 톤으로 상대를 향한 찬사를 쏟아낸다. "널 꼭 잡겠다(Gotta gotta getcha)"는 구애의 다짐을 경쾌하게 담아냈다.
퍼포먼스: 힙한 바이브와 칠한 느낌이 조화를 이루며, 명작을 감상하는 듯한 동작과 화가가 스케치 전 연필을 쥐는 엔딩 포즈가 곡의 주제를 시각적으로 완성한다.
'Sweet Dreams'에서 'MONA LISA'까지: 제이홉의 세레나데 여정
제이홉은 2025년 3월 7일 공개한 'Sweet Dreams (feat. 미구엘)'에서 달콤한 사랑의 속삭임을 선보인 바 있다. 거친 랩을 내려놓고 허스키한 톤으로 섬세한 세레나데를 완성했던 그는, 2주 만에 발표한 'MONA LISA'에서 적극적인 구애의 단계로 나아갔다. 이는 제이홉의 음악적 스펙트럼이 얼마나 넓은지를 보여주는 대목이다.